Olhos brilhantes

Mais um ser de grande valor.

uma Criança, um Instrumento

http://www.ideiasdeorigemportuguesa.org/ideia.php?id=409

Tocar com o Coração

"El Sistema", um projecto de muito valor desenvolvido
na Venezuela por José Antonio Abreu e professores
que o seguiram.

O trailer:
http://www.youtube.com/watch?v=276oR_tEmbs&feature=related

Podem saber mais do projecto aqui:
http://www.youtube.com/watch?v=43tqQhOTCgQ

Os 6 "R"

Reduzir
Reciclar
Reutilizar

Respeito por nós próprios
Respeito pelos outros
Responsabilidade pelos nossos actos

Reflexões

UM MUNDO DE SONHO
Não serão os afectos, o mundo imaginário, as artes e o brincar,
belas chaves para despertar os sentidos, alegrar e desenvolver
a sensibilidade?

Não contribuirá a sensibilidade para tornar os seres mais
atentos aos outros e ao que os rodeiam, mais perspicazes
em ouvir o seu próprio coração, com um sentido crítico
aguçado, e maneiras de ver e fazer as coisas inovadoras?

Não contribuirá o brincar para uma maior inteligência emocional?

Não será mais leve e colorida uma vida com criatividade?
E não é preciso ser artista!

Alguém escreveu:
«Muitos homens inteligentes têm tentado responder à pergunta
"O que é a Arte?", mas nunca satisfazendo toda a gente.
A Arte é imã daquelas coisas que, como o ar ou o solo, está em
todo o lugar à nossa volta, mas acerca da qual raramente nos
detemos a pensar. Porque arte não é apenas algo que se encontra
nos museus e galerias de arte, ou em velhas cidades como Florença
e Roma. A Arte, como quer que a definamos, está presente em
tudo o que fazemos para agradar aos nossos sentidos».

Não seremos mais plenos se respeitarmos a nossa essência?
Por que nos esquecemos que somos parte da Natureza?
Que tudo está ligado?



O MUNDO DE HOJE…

"O sonho comanda a vida"

"Para tornar alguma coisa realidade, primeiro temos de a sonhar"

… mas quem ainda tem coragem (ou até mesmo tempo) de sonhar?

Vivemos numa civilização stressada e consumista que valoriza
o que é rápido e o estatuto em detrimento de certos valores
e das emoções. O que importa é o conhecimento "racional"
(a meu ver por vezes quase animalesco) para sobreviver neste
mundo desenfreado e competitivo.
Em determinada medida, os verdadeiros afectos, o lúdico,
a cultura e a arte são relegadas para um patamar inferior.

Por outro lado, vivemos pressionados com a ideia que devemos
aceitar as coisas como elas são, que só sobrevive quem se "vende"
e se adapta a elas, e que não deveríamos perder o nosso tempo
com sonhos, ou melhor, utopias…
Porquê? Será que tem mesmo que ser assim?

É emergente uma mudança significativa a vários níveis.

Mas para que essa mudança aconteça, é necessário que as pessoas

se tornem mais conscientes, responsáveis e participativas.

Não termos vergonha de pensarmos de forma diferente,
e de agirmos nesse sentido.

Guerreiros de Luz, elfos, fadas, duendes e malabaristas...
deixo aqui o apelo... *

Educar pela Arte

ESSE MARAVILHOSO ORGÃO QUE É O CÉREBRO…

Nascemos com uma maleável massa encefálica, um potencial.
Quando a criança é alimentada em diversos sentidos, existe
dentro das células cerebrais um movimento de conexão
e relacionamento entre si.

Estamos a nutrir esse potencial.

Na verdade, a aprendizagem é um processo constante.
Tudo o que se passa à nossa volta, vemos, ouvimos,
tocamos, cheiramos e saboreamos resulta em aprendizagem.
E toda aprendizagem envolve tanto emoções como intelecto.
Cada criança, cada adulto, cada ser, tem o seu ritmo próprio,

e a meu ver, deve ser respeitado e nutrido para desabrochar

de uma forma rica e naturalmente.

EDUCAÇÃO DA SENSIBILIDADE

À classica "educação da inteligência" surge agora a inovadora
"educação da sensibilidade", visando um desenvolvimento
harmonioso e total de cada indivíduo.

Há quem defenda que a arte não deve ser só matéria a ser ensinada,
mas que também pode ser utilizada para estimular a aprendizagem
e imprimir um ritmo mais criativo, livre e lúdico à educação.

A Educação pela Arte poderá ser definida como o desenvolvimento
da criatividade e das capacidades de expressão e comunicação
de cada um.
Tem por base a realização pessoal, dando ênfase à imaginação,
espontaneidade e expressão de diversas formas.

Não tem a pretensão de formar artistas.
Visa sim uma educação criativa, o desenvolvimento psíquico,
motor e sensibilidade.
O que importa não é o produto final obtido, mas essencialmente
o processo de criação (é aqui que todo o trabalho interno e de
descoberta e adaptação ao mundo acontece… que integramos
os nossos mapas mentais...).


CRIATIVIDADE PARA UM FUTURO SUSTENTÁVEL ?
Leio e releio em artigos que a arte e a educação através da arte
promovem a criatividade, inovação, pensamento crítico
- capacidades fundamentais para uma cultura de responsabilidade
social, para a construção de um futuro sustentável, onde os
indivíduos sejam mais criativos, mais críticos e mais solidários.

Mas afinal, o que é um futuro sustentável?

O conceito de desenvolvimento sustentável é normalmente
definido como: "a possibilidade de se atingir (agora e nas futuras
gerações) um nível satisfatório de desenvolvimento social e
econômico e de realização humana e cultural, fazendo, ao
mesmo tempo, um uso razoável dos recursos da terra e
preservando as espécies e os habitats naturais."

A propósito, li esta frase e gostei:
"A educação pode, a longo prazo, fazer face a problemas
graves do planeta, pode preparar os jovens para o desenvolvimento
sustentável e harmonioso, pode ser o único caminho para preservar
identidades, sistemas econômicos e equilíbrios ecológicos.



BIBLIOGRAFIA
* http://www.sirkenrobinson.com/
* Artigo "Educação pela Arte" do Professor Doutor Levi Leonido Fernandes da Silva
* Resumo do livro "Fundamentos da Arte-Educação" da autora Ana Helena Goes, por Domenico Sovano

Um pouco de história

No séc. XIX iniciaram-se os movimentos para a institucionalização
da educação infantil, e no séc. XX apontaram-se caminhos para 
uma nova forma de pensar o processo educativo e as práticas 
pedagógicas, nomeadamente o Movimento Escola Nova.

ESCOLA NOVA
A corrente da Escola Nova (surgida nas primeiras décadas
do séc. XX) insurgindo-se contra o ensino tradicionalista,
centrado no professor e na cultura enciclopédica, propunha 
uma outra forma de compreender o processo de ensino e de 
aprendizagem (uma educação activa em torno do aluno), 
apresentou propostas mais dinâmicas para a organização do 
espaço escolar, das atividades pedagógicas e inclusivé dos 
materiais didáticos utilizados. 

JOHANN HEINRICH PESTALOZZI

(1746 - 1827. Suíça . pedagogo e educador)

Pestalozzi reuniu muitas crianças desfavorecidas num convento 

abandonado e educava-as, até que o edifício foi encerrado pelo 

invasor francês.Na verdade, o afecto teve um papel central nos 
fundamentos da Pedagogia Moderna.
Antecipando concepções do movimento da Escola Nova, a escola 
idealizada por Pestalozzi deveria oferecer uma atmosfera de 
segurança e afecto.

Num tempo em que o ensino era privilégio exclusivo, Pestalozzi 
tentou convencer Napoleão a criar um sistema nacional de 
educação primária, mas este respondeu-lhe que não podia perder 
tempo com o alfabeto!...


JOHN DEWEY

(1859 - 1952 . América do Norte .  filósofo e pedagogo)

John Dewey teve um papel relevante nas inovações educacionais,
nas primeiras décadas do século XX.
John Dewey estabeleceu a relação intrínseca entre acção e 
conhecimento, e defendia que a educação era um processo real 
e vital, vivido continuamente pelo homem do nascimento ao 
final da vida, numa constante reconstrução.

Dewey defendia também que aquilo que estivesse pronto e 
acabado sem qualquer participação criativa, em pouco 
proporcionaria o crescimento e a descoberta de novas coisas.
Para Dewey era fulcral que a educação não se restringisse ao 
ensino do conhecimento como algo acabado, mas sim que a 
criança tivesse um papel activo.
Assim, no laboratório-escola que dirigiu, as crianças aprendiam 
conceitos de física e biologia presenciando os processos de 
preparação das refeições.

A proposta de Dewey denominou-se Escola Nova: rompia com 
os valores dos métodos rígidos e repetitivos da Escola Tradicional, 
e assentava-se em novos princípios e métodos que promoviam os 
aspectos lúdicos e integradores da arte como meio auxiliar no 
processo de aprendizagem, os trabalhos em grupo, pesquisa, jogos 
lúdicos e técnicas experimentais do aprender fazendo, o que nos 
conduz à importância da arte, liberdade e experimentação

na aprendizagem.

No entanto, as suas idéias de "Educação Progressiva" 
foram duramente perseguidas no período da Guerra Fria...




MARIA MONTESSORI

(1870 - 1952 . Itália . educadora, médica e feminista)

Após muitos desacordos com o pai tradicionalista, foi a primeira 
mulher a formar-se em medicina na Itália!

Desenvolveu trabalho com crianças com necessidades especiais
e criou um espaço educacional para crianças que viviam na rua.
















Montessori propunha um método educacional que partia do 

concreto para o abstrato. Para tal, criou materiais lúdicos 
bastante ricos, que permitiam às crianças explorar neles desde 
as propriedades dos mesmos – tamanho, forma, cor, textura, 
peso, cheiro, barulho – até às atividades projectadas para 
desenvolver o raciocino lógico-matemático e a linguagem.


















CÉLESTIN FREINET

(1896 - 1966 . França . pedagogo)

Em 1920 iniciou seu trabalho como professor de escola primária,
comprou um tipógrafo para auxiliar a actividade de ensino (um 
ferimento pulmunar causado na I Grande Guerra dificultava-lhe 
a fala por períodos longos), e criou uma cooperativa de trabalho 
com professores de sua aldeia - cooperativa esta que suscitou o 
movimento da Escola Moderna em França.

 


















Uma constante preocupação de Freinet era a aplicação de uma 
pedagogia com novas ideias, acessível a crianças vindas de 
todos os meios.
Freinet considerava ainda a escola demasiada teórica, nem 
sempre com os conteúdos adequados às crianças, e desligada 
da vida. 
Assim gerou mudanças (que ainda hoje se aplicam) como: 
trabalhos em grupo, cantinhos temáticos na sala de aula, 

jornal escolar, aulas-passeio / aulas-de-campo,  

correspondência interescolar.

Os métodos do ensino de Freinet eram divergentes da política 
oficial de educação nacional e causavam um clima de desconfiança.
Em 1940, Freinet foi preso e mandado para o campo de concentração
de Var, onde ficou gravemente doente.

FRIEDRICH FROBEL

(1782 - 1852 . Alemanha . pedagogo)

Em 1837 Fröebel abriu o primeiro jardim de infância, onde as 
crianças eram consideradas como plantinhas de um jardim, 
e o professor seria o jardineiro.
Frobel contribuiu para a Pedagogia Moderna com a ideia de que 
o ser humano é essencialmente dinâmico e produtivo, e não 
meramente receptivo.

Froebel foi o primeiro educador a enfatizar o lúdico, actividades 

de percepção sensorial e o brinquedo.

Na verdade, para Froebel, as brincadeiras não consistiam apenas 
diversão, eram o primeiro recurso de aprendizagem, um modo 
de criar representações do mundo concreto com a finalidade de 
o entender.

Considerava ainda o desenho e as actividades que envolvessem
o movimento e ritmos, muito importantes.
Valorizava também a utilização de histórias, lendas, contos de 
fadas e fábulas, assim como o contacto com a natureza.

HERBERT READ

(1893 - 1968 . Inglaterra .  poeta, crítico de arte e de literatura)

O conceito de Educação pela Arte foi desenvolvido por Herbert 
Read, na obra «Education throught Art».

Para Read educar pela Arte é Educar para a Paz, noção 
influenciada pelo choque e o terror que viveu após a 
2ª Guerra Mundial.

Para Read a expressão é um acto libertador de energias contidas,
e geralmente desencadeadoras de um processo, o que irá contribuir 
para a re-construção e desenvolvimento harmonioso do indivíduo.

Para Read o recurso a uma pedagogia não meramente expositora
é fundamental, e a educação deve promover a educação estética 
a fim de estabelecer uma conexão harmoniosa entre o indivíduo 
e um exigente mundo exterior, na medida em que a educação 
estética é entendida como a educação dos sentidos - na qual se 

fundamenta a  consciência, a inteligência e o raciocínio.

Além disso, pode de certa forma ultrapassar barreiras da cultura,
questões de índole racial, de idade e de língua.

Este movimento alastrou-se na década de 80. Alguns países 
aderiram à Educação pela Arte com a introdução de disciplinas 
de carácter estético, e surgem editores e fabricantes de material 
didáctico apelativo.

BIBLIOGRAFIA

* wikipédia
* Artigo "Educação pela Arte" do Professor Doutor Levi Leonido Fernandes da Silva
* Resumo do livro "Fundamentos da Arte-Educação" da autora Ana Helena Goes,
por Domenico Sovano